martes, 4 de febrero de 2025
OLGA Y LOS MINISTRILES / " Flamas: las millors cancions en aragonés" / 7 de febrero, 19.00 h
El grupo OLGA Y LOS MINISTRILES mostrará en San Sebastián de los Reyes un espectáculo que recorrerá musicalmente la geografía aragonesa, mostrando los sonidos de las gaitas de boto que se tocan en los dances de los Monegros y de la Ribagorza, pasando por las melodías de ritmos alegres de los dances del Pirineo, interpretados con los instrumentos aragoneses más ancestrales y se pondrá en valor la grandeza de la jota aragonesa y las canciones más populares de los últimos años.
Música y voz se complementan magistralmente con la danza, a
cargo de una pareja de bailarines que harán las delicias del público. En suma, un espectáculo muy entretenido que
no dejará indiferente al espectador.
BEATRIZ MARTÍNEZ Y DIEGO LANGARIKA / "Tal como as nubes que impele o vento" / 14 de febrero, 19.00 h
Beatriz Martínez es en la actualidad una de las
figuras más relevantes en el mundo del arpa céltica. Aporta una concepción muy
novedosa en el tratamiento de la música de tradición oral para arpa con la que
se fusionan con una sensibilidad especial y un estilo absolutamente propio
temas de composición original.
Diego
Langarika también
forma parte de múltiples formaciones musicales como Sondeseu, Ghaveta o el
trío de Bal Folk Obal, con el
que graba Baile en Massó y Posotopía, trabajo que combina con su faceta de luthier.
En este proyecto instrumental la música tradicional gallega llevará el
papel protagonista. El arpa jugará con el bouzouki, la guitarra acústica o la
mandolina, armonizando e interpretando algunas de nuestras más hermosas
melodías.
Un proyecto cargado de entusiasmo y sentimiento que llevan al público a un viaje de introspección y de fantasía. Puertas que se abren y trasladan a otros tiempos y lugares, ‘tal como las nubes que impele o vento.
MARÍA LÓPEZ / "Lucía da Conceiçao Fernandes, a cega do Covelo" / 21 de febrero, 19.00 h
María López es una música multiinstrumentista gallega nacida en Narón (A Coruña) en el año 2004. Comienza su formación musical en 2010. Titulada en 2022 en los Grados Profesionales de Gaita y Piano en el Conservatorio Profesional Xan Viaño de Ferrol, estudios que compaginó con el aprendizaje de la zanfona con los más prestigiosos zanfonistas.
En el año 2019 durante
la celebración de la 49ª Edición del Festival Interceltique de Lorient gana la
XXXIV edición del Trofeo MacCrimmon, el premio más prestigioso al que puede
optar un gaitero gallego, convirtiéndose en el ganador más joven y en la
primera mujer gallega en conseguirlo.
Es una de las autoras
del libro/disco “As que dormen entre o centeo”, publicado por la Asociación de
Gaiteros Gallegos, que recopila obras para gaita escritas por dieciséis
mujeres.
En este tiempo ha colaborado
con el grupo BellonMaceiras, Susana Seivane y Carlos Núñez.
El espectáculo “LUCÍA
DA CONCEIÇÃO FERNÁNDES, A CEGA DO COVELO” realiza un recorrido por la vida y
obra de uno de los últimos testigos de la labor de los ciegos, grandes
transmisores del saber popular de nuestra historia.
RUBÉN MONTEIRO / Presentación de su nuevo CD "NUBERO" / 28 de febrero, 19.00 h
“Nubero. Urdy Gurdy Experience”
“Nubero” da nombre a un proyecto ideado y liderado por Ruben Monteiro, compositor y productor portugués, para difundir, explorar, recrear y traer a la modernidad y la contemporaneidad el increíble instrumento Hurdy Gurdy. El músico ha sido un gran promotor de este instrumento, habiendo grabado innumerables obras en colaboración con músicos de todo el mundo, así como en actuaciones en China, India, Marruecos, Egipto, Turquía, Reino Unido y en toda Europa. “Nubero” es parte del gran plan “The Hurdy Gurdy Universe”, un libro y un álbum que contribuye a la evolución del instrumento, que además de las nuevas composiciones que exploran nuevas técnicas y definen nuevos límites, contiene entrevistas a algunas de las figuras mundiales más importantes sobre Hurdy Gurdy. En el contexto en vivo, la actuación se realiza a dúo, en una conversación íntima pero poderosa entre Hurdy Gurdy y la batería de Tiago Santos. Utilizando una loopstation, sintetizadores, voces y fX aplicados a la zanfona, el dúo explora diferentes ambientes, que van desde las influencias de la música modal mediterránea y balcánica, hasta matices nórdicos y celtas, pasando por planteamientos más suaves a una actitud más rockera.
AIRES DE MUJERES / 7 de marzo, 19.00 h / Azucena López y Laura Muñoz (sopranos), Marieen Van de Zande (piano), Carlos Granados (castañuelas)
La mujer…. ¡qué tema tan tratado, tan reivindicado, tan eterno!
Por eso
nosotras, mujeres, queremos reflejar en este concierto emociones, sentimientos,
situaciones, ocupaciones…. En cualquier caso, realidades en la vida de las
mujeres.
Presentamos
a la mujer compositora, tan olvidada y a veces oculta, en el mundo de la
música, a la mujer mística hacedora de poemas, con gran representación en
nuestra literatura. Y resaltamos algunos de los trances a los que se enfrenta
la mujer en su día a día, para los que siempre tiene respuesta, aunque ésta, a
veces, no sea considerada la más acertada.
La
inocencia, el despertar al amor, el matrimonio, la madre, la hija, la enamorada,
la amante, la traicionada, las rivales, la que inspira, la compañera y hasta el
ama de casa, tan entrañable y cercana.
A todas
hemos convocado porque hay un poco de ellas en cada una de nosotras.
Laura
y Azucena, mujeres
ALESSANDRO Y ROBERTO TOMBESI / "De los Dolomitas a Venecia. Música tradicional del Nordeste de Italia" / 14 de marzo, 19.00 h
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El presente concierto está inspirado en los 2 CD recientes publicados por la Asociación Cultural Atelier Calicanto con motivo de sus 40 años de actividad. Se trata de un itinerario musical que bebe mucho de la música tradicional recogida por Calicanto y que se acompaña de composiciones de los dos músicos que remiten a un evocador juego expresivo entre dos generaciones distintas.
La música de la
tradición veneciana y las composiciones trazan un viaje emocional en el que
aparecen ecos de canciones de cuna, baladas arcaicas, ritmos mediterráneos,
danzas de montaña que nos transportan a un paisaje veneciano imaginario y
fascinante situado entre los picos de los Dolomitas y los horizontes de las
lagunas.
Alessandro Tombesi, joven músico nacido en 1994, desde muy joven participó
en numerosos conciertos del grupo veneciano Calicanto. Ya tiene varias experiencias en
algunos de los festivales italianos y europeos más importantes como compositor,
arreglista, cantante, arpista y multiinstrumentista (gaita, clarinete, ocarina,
arpa, canto)
Roberto Tombesi, arquitecto, etnomusicólogo, docente,
multiinstrumentista (canto, mandola, acordeón, armónica, percusión) y cantante.
En 1981 fundó el histórico conjunto Calicanto con su hermano Giancarlo.
Creador, promotor y director artístico de innumerables proyectos y eventos
culturales.
BENXAMÍN OTERO Y GERMÁN DÍAZ / "Outras trece cancións bonitas" / 21 de marzo, 19.00 h
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‘De la vieja fuente bebo, bebo el agua nueva
el agua que siempre es nueva, de la
fuente que siempre es vieja”
Joxean Artze
Outras trece cancións bonitas es el nuevo espectáculo de
Benxamín Otero y Germán Díaz basado en una selección de melodías que caminan
entre la música tradicional y composiciones más actuales. Cancioneros gallegos,
castellanos, suecos, Egberto Gismonti o Adriano Celentano son algunas de las
referencias que se pueden escuchar en este concierto.
La sonoridad
medieval de la zanfona, la elegancia del oboe y el corno inglés, y el
particular timbre de los instrumentos mecánicos, crean un universo sonoro
propio que retrata de manera eficaz el nuevo lenguaje de las músicas populares.
DÚO YORDANOV / "Músicas balcánicas" / 28 de marzo, 19.00 h
Nikolay Yordanov es un músico búlgaro cuyo trabajo se desarrolla en diferentes géneros musicales, siempre en busca de nuevos horizontes. Grabó en el campo de la música étnica y del mundo en España e Italia con músicos como Hevia, Xuacu Amieva, Paco Diez, Grupo Calicanto y para sellos como EMI y Various Records. En estos álbumes, Nikolay participó como músico, arreglista y compositor. Creó varios grupos musicales en Bulgaria: Chembo, Nikolay Yordanov Group, Duo Balkany, Nestinary, Protuberansi. Todos se basan en el folclore búlgaro y balcánico y en música original. Nikolay trabaja activamente como profesor y periodista en el campo de la música étnica y mundial. Participó en el proceso de mejora y creación de nuevos instrumentos de viento y cuerda. Participó en el Foro Internacional de Arte Sin Fronteras 2009 – Balchik – Bulgaria – coorganizado por la Red de Arte Scenderman.
IGNACIO SANZ, JAIME LAFUENTE Y JESÚS RONDA / "Torrezno soriano. Proyecto literario-musical" / 4 de abril, 19.00 h
No cabe ninguna duda de que el Torrezno de Soria se ha convertido por méritos propios en uno de los grandes fenómenos de la gastronomía española a lo largo de los últimos años. No es que sea un producto que acabe de aparecer en la vida cotidiana de los sorianos, pero lo cierto es que de un tiempo a esta parte ha alcanzado importantes cotas de popularidad en el resto de la geografía española e incluso más allá.
Durante los
últimos meses el conocido escritor segoviano Ignacio Sanz, un enamorado de las
tierras sorianas, ha centrado parte de su actividad literaria en reflejar
poéticamente y desde diferentes visiones el fenómeno que aquí nos ocupa. Son
alrededor de veinte poemas con diferentes temáticas, pero con un nexo común: el
Torrezno de Soria. Un recorrido ameno, divertido, rico,… en el que Ignacio
vuelca su fecunda imaginación, en un tema que le es muy familiar.
Pero el
segoviano necesitaba que su obra se completara y pensó que el cantante de El
Burgo de Osma Jaime Lafuente podría poner sonidos musicales a estos poemas en
colaboración con otro enamorado de las tierras sorianas, el guitarrista Jesús
Ronda. Y tras unos meses de ardua tarea casi todos los textos se han convertido
en canciones.
CAROLINA PALENCIA Y JUAN JOSÉ ROBLES / "Mixtura" / 11 de abril, 19.00 h
Mixtura ofrece una experiencia musical con adaptaciones muy personales del repertorio sefardí y otros temas populares y tradicionales, abarcando piezas que permitirán al público viajar, a través de la música, en el tiempo.
Para ello,
el dúo se sirve de instrumentos tradicionales que acompañan a la voz como la
guitarra, guitarros, panderos, cucharas, carajillos, morteros o ritmos de
panaderas.
Mixtura lo
componen el extraordinario músico murciano Juan José Robles y la experta
creadora de recursos y contenidos digitales compartidos en el canal Aula de Música, Carolina Palencia. Este
canal se ha convertido en la actualidad en una herramienta importantísima para
todos aquellos docentes de Infantil, Primaria y Secundaria interesados en
introducir el folklore en sus aulas.
Sus
conciertos, charlas y talleres tratan de difundir la música tradicional ibérica
como legado y homenaje a nuestros mayores, no solo sintiéndose obligados a
conservarla, sino también comprometiéndose a hacer que perdure en el tiempo con
su esencia propia: alma, sensibilidad e intimismo que caracterizan al dúo y que
tratan de transmitir en cada una de sus actuaciones.
AULA CARPETANA / "El viaje musical de Manuel García Matos a la Sierra Norte de Madrid (1944-1945) / 25 de abril, 19.00 h
“El viaje musical de Manuel García Matos a la Sierra Norte de Madrid" es la propuesta musical que el Colectivo AULA CARPETANA lleva tiempo trabajando, y que muestra numerosos aspectos de este desconocido viaje: el trazado del recorrido, la reinterpretación de los cantos y melodías que aparecen en las fichas de campo con sus curiosas anotaciones a pie de partitura, las reflexiones sobre los cantos populares de la zona, así como la presentación de la gaita serrana/albogue como instrumento autóctono de la Sierra de La Cabrera. La interpretación musical que lleva a cabo AULA CARPETANA tiene como objetivo divulgar y poner al día, el olvidado y rico repertorio de la Sierra Norte Madrileña, que, siguiendo los pasos de los ciclos anuales, desvela antiguos cantos de cuna, navidad, carnaval y cuaresma así como cantos de boda y de trabajo.
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